Архив рубрики: Живопись

Художники.Описание картин.Репродукции

Роспись в интерьере

Интерьер с использованием художественных приемов,  во все времена пользовался популярностью.  Во все времена люди пытались украсить свое жилище, первым «домом» для человека служила пещера, и даже свой первый дом, человек украшал шкурами животных, настенной росписью. Наскальная живопись наверное, самый ранний пример росписи интерьера, рисунки древних людей, довольно гармонично смотрятся и в современных интерьерах.

В наш век, часто возникает усталость и нервозность, и после тяжелого рабочего дня хочется прийти к себе домой отдохнуть морально. Поэтому человеческому глазу будут просто неприятны серые и однотипные стены. Читать далее

Граффити на стену в помещении ?

Граффити произошло от итальянского слова «граффито» что переводится как нацарапанный. Наверное самым первым граффити, можно считать нацарапанные рисунки в пещерах. Конечно между «пещерным граффити» и тем, что мы понимаем сейчас существует огромная разница. Современное граффити зародилось в Америки, как часть культуры хип-хопа.

Если спросить простого прохожего, что он понимает под «граффити» то в 90 процентах случаях он начнет рассказывать Вам о надписях на стенах, а также рисунках. Действительно граффити это уличное раскрашивание стен,которое кстати переросло от примитивных букв и цифр, к настоящим произведениям искусства. Смотрите сами...

Читать далее

«Белое» в картинах Владимира Вейсберга

Владимир Григорьевич Вейсберг родился 7 июня в городе Москва. Отец художника был ученым, занимался психоанализом,и стремился привить сыну,художественный вкус, дать хорошее образования.

Свою художественную карьеру Владимир Вейсберг начал у художника С. Н. Ивашева-Муса­това, потом довольно долгое время занимался в «домашней академии» В. Я. Ситникова. Был членом академии русских сезаннистов «Бубновый валет», оттуда будущей художник почерпнул многое, для становление собственного уникального стиля, который начал формироваться в начале 60-х годов. В это же время Владимир Вейсберг начинает преподавать живопись в институте Союза архитекторов СССР.

Картины Владимира Вейсберга находятся в различных музеях, таких как Государственная Третьяковская галерея, много картин в музеи искусств авангарда «МАГМА» Вячеслава Кантора, а также зарубежом в различных музеях изящных искусств.

Первую картину у художника купил коллекционер Георгий Костаки за 50 рублей,позже картины Вейсберга приобретал Андрей Амальрик, который принимал активное участие в создании Московской Хельсинской группы. Читать далее

Бисер как хобби

Что делать в долгие зимние вечера? Если Вам немного поднадоело вышивание или вязание и хочется попробовать чего то нового, то плетение бисером то что Вам нужно. Стоит сказать, что это довольно не сложное занятие, и овладеть навыками будет намного проще, чем научиться например вязать крючком.

biser1

Работы из бисера набирают всю большую популярность, можно зайти в любую сувенирную лавку и убедиться, что вышивка или изделия из бисера, стоят не так уж и дешево. Читать далее

Ребенок начал рисовать

Наверное любой ребенок любит рисовать. Конечно не у каждого получаются шедевры, но в раннем возрасте, важнее сам процесс,ведь рисование помогает развить в ребенке усидчивость, образное мышление,раскрыть фантазию и творческий потенциал ребенка.

Обычно рисование с детьми лучше начинать с 3-5 лет, в это время родителям важно заниматься с ребенком. Нужно подготовить для него удобное рабочее место,так как если это не сделать, то шедевры могут оказаться на стенах и обоях. В раннем возрасте детям не интересно нарисовать похожую картинку, им важен сам процесс рисования, ребенок с удовольствием смотрит как карандаш оставляет линию, или закрашивается белый лист бумаги тем или иным цветом.

risovanie

Родителям в это время важно воспитать в ребенке понимание того, что с помощью линии и цвета можно нарисовать какую то форму, а из этой формы можно получить полноценный рисунок, например какого нибудь животного. Для эти целей, очень хорошо подойдет поэтапное рисование. Читать далее

Картина Жуковского. Осень. Веранда

Художником Станиславом Жуковским за период своей жизни оставлено великое наследие, огромное многообразие произведений живописи выполненных в различных жанрах.

Большее время в своем творчестве он уделял картинам с изображением богатых и оригинально обставленных по своей стилистике залов, а также видов пейзажей открывающихся из окон и террас.

Произведение автора «Осень. Веранда» созданная в 1911 году как раз является таковой. Она была написана мастером в наиболее великолепные моменты осени. Изображение данной веранды было сделано в самый красочный момент осени.

kartinagukovskogoosen

Как известно век золотой осени недолог, но именно эта пора вызывает восхищение, которое удалось передать автору в своей картине. Строки А.С. Пушкина: «Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса…» как нельзя, кстати, подходят для описания этой картины мастера. Читать далее

Музеи авангарда

Происхождения слова авангард относится далеко не к искусству а к военной тематики. Слово авангард французского происхождения обозначает отряд который идет впереди других.

Течение в искусстве такое как авангардизм возникло в 19 веке. Считается что основоположником этого термина является французский филолог и социолог Сен-Симон, Анри, в своих записях он высказывает мысль, что именно художник наделен силой искусства, которуб он может применить для продвижения вперед передовых идей, чего то поистине нового.

avangard

Поэтому посещая музеи авангарда Вы не увидите картины или скульптуры старых школ, где будут соблюдены четкие пропорции, реалистичная игра света и тени и т.д, наоборот авангардизм стремится к противоречиям,он стремится в вытеснению традиционных принципов и сюжетов. Читать далее

О чем плачет мальчик

Наверное, каждый слышал о картинах, присутствие которых небезопасно, а иногда и гибельно? У этих полотен есть название. Это картины – убийцы. Лишь один взгляд на них, может испортить жизнь человека на долгие годы.

В 80 годы прошлого столетия в Англии появилась картина, копии которой стали сразу популярными. На картине очаровательный ребенок, с глазами полными слез. Однако вскоре, произошло неожиданное. История о картине не сходила со страниц газет.

Чем так заинтересовала картина папарацци? Оказалось, что в тех домах, где появлялась дешевая копия, происходили пожары. По — началу это обстоятельство посчитали случайным совпадением.

Но каково же было удивление граждан Великобритании, когда они узнали, что в домах при пожарах сгорало все, кроме этой репродукции. И это заявляли пожарные, которые выезжали на пожары и находили не сгоревшие копии.

Плачущий мальчик

Были люди, которые, не поверив рассказам очевидцев, все же покупали картину и вешали на стену своих домов. Спустя какое-то время, у них случался пожар. Сгорало все. Оставалась только репродукция, целой и невредимой. Читать далее

Немного об иконах

Первое написание икон относят к VI веку, но еще раньше можно увидеть в римских катакомбах, возраст которых относят к второму четвертому веку, можно видеть росписи, на можно наблюдать самые ранние признаки иконографии.

Иконы это священные изображения, как правило ликов святых, которые предназначаются как бы стать посредником между Божественным миров и нашим. Все ранние иконы выглядят довольно скромно,икона -это образ через который верующие могут «поговорить» с Богом.

Одна из самых ранних икон выполненная в безупречном стиле это «Христос Пантократор» в этой иконе очень заметные следы византийского искусства. Как и большинство ранних икон она выполнена в технике энкаустика. Можно заметить, что образ Христа который изображен на этой иконе, его черты лица впоследствии будут отображаться на очень многих иконах.  Для примера ознакомьтесь с различными другими иконами mos-ikona.ru , как видно многие современные иконы опираются именно на этот образ Христа.

Лицо Христа на этой иконе выполнено в очень реалистичной форме, но уже тут чувствуется именно образ, который передает умиротворение и покой, помогает лучше передать атмосферу молитвы.

Лицо не идеальных пропорций, если присмотреться довольно сильно заметна асимметрия, но ведь истинная красота не может быть строго симметрична, ассиметрия присутствует в любом человеке.

Христос Пантократор

Христос Пантократор

Тут очень реалистичное изображение, может поэтому оно и притягивает зрителя, заставляет его задуматься. Но в отличие от реализма, можно заметить, что на лице Иисуса, нет бликов и яркого света,но оно и не нужно так как Христос, сам олицетворяет свет, его лицо светится ярким пятном на иконе, тем самым заставляя зрителя больше проникнуться в состояние созерцания перед молитвой. Читать далее

Величество родного края в картинах Шишкина

Выдающийся мастер Иван Иванович Шишкин вступил в эпопею российской живописи как автор «пейзажа настроения». Художнику весьма искусно удавалось передать состояние окружающего мира через свои произведения.

Ключевым персонажем в полотнах автора Ивана Ивановича Шишкина представлено изображение соснового бора. В полотнах мастера воспета вся сущность родимого края, состояние и богатство людей, проживающих в нем. Произведение «Рожь», которую мастер закончил в 1878 году, проникнута ощущением спокойствия и создана в красочной манере живописи.

Шишкин

Главный план произведения представлен полем, на котором поспела золотистая рожь. Могучие колоски, колыхаются из-за легких порывов ветра и уже совсем готовы к уборке урожая. Золотые колосья, находящиеся на обочине под собственной тяжестью приникли к земле. Читать далее